Eye Primer Hack pour rendre votre fard à paupières plus pigmenté

Ce sont des pinceaux parfaits pour mélanger tout ce sur quoi vous travaillez, mais aussi pour des produits à base de crème plus denses car les soies courtes en forme de dôme peuvent travailler les produits épais sans les brosser, sans laisser de trous, ou mélanger le produit.

3. Emballez le pigment, ne glissez pas

D'accord, j'ai commencé avec ce que l'on peut considérer comme la couleur du héros de ce look, la couleur dans laquelle toutes les nuances se fondront. J'ai utilisé un rose chaud. Celui-ci est Sandbar par ColourPop.

Pour appliquer les nuances sur un apprêt humide, j'ai utilisé des mouvements d'emballage pour bien presser la couleur dans la base. Dans les mouvements de va-et-vient de mes angles extérieurs aux angles intérieurs, j'ai juste appuyé, appuyé, appuyé sur la couleur, jusqu'à obtenir une forme avec laquelle je pouvais travailler. Cette nuance est essentiellement un pigment pur, ce qui en faisait une base idéale pour ce look et ne demandait pas beaucoup de travail. J'ai fini avec une idée abstraite de mon pli.

Maintenant, comme j'ai des paupières à capuchon, je devais m'assurer que le rose était assis juste un peu au-dessus de mon pli, sur mon os orbital, créant ainsi l'illusion d'un pli mais toujours visible lorsque mon œil était ouvert afin que vous puissiez le voir se fondre dans d'autres couleurs quand ce moment est venu.

4. Mélange, mélange et mélange encore un peu

Ensuite, j'ai pris une teinte rose pâle et lustré le bord supérieur du rose pour un mélange plus doux. En raison de l’apprêt humide, il a certainement fallu un peu plus qu’un doux "buff" pour que le rose vif diffuse. En fait, quand j'ai commencé, je pensais être une chance totale, car faire paraître quelque chose qui se fond sur un apprêt mouillé demande une attention sérieuse et de la graisse, sans parler d'un rose vif adouci par un rose vif. Mais avec le Sigma E37, des pressions et de la patience ont été appliquées.

Passons maintenant à la partie amusante: approfondir la partie interne du pli. J'ai utilisé un violet moyen qui complétait bien le rose vif, tout en n'étant pas assez riche pour donner la profondeur voulue lorsqu'il est posé sur le rose. En utilisant à nouveau les mouvements d’emballage, je concentrai le violet sur la partie intérieure du pli et le construisis finalement là où il le fallait.

Nous allons revenir en arrière pour mélanger ce bord dur dans une minute, ne vous inquiétez pas. Ce look est une question de mélange et nous en faisons beaucoup. Je voulais aussi m'assurer que vous pouviez toujours voir la profondeur ajoutée par le violet lorsque mon œil à capuchon était ouvert.

Pour approfondir ce violet un peu, j'ai pris une petite ombre noire mate sur un pinceau et l'a placé soigneusement sur la partie la plus interne de la pourpre, et mélangé pour faire le pourpre se lire plus comme un royal, aubergine pourpre au lieu d'une baie pourpre. Encore une fois: Mélange, mélange, mélange.

Ça va y arriver, je le promets.

5. Et maintenant pour le pli coupé

Ce n'est pas facile, mais c'est faisable, même avec mes yeux cagoulés et mon front bas. C'est toujours un travail d'amour et pour moi, il s'avère un peu différent à chaque fois. Cette fois-ci, j'ai gardé le pli de coupe centré sur mon couvercle au lieu d'essayer de le faire paraître plus grand, ce que vous pouvez également faire.

J'aurais pu mettre n'importe quelle couleur sur le cache-cernes humide et en devenir très folle, mais je voulais garder le look assez uniforme. J'ai donc utilisé un rose vif scintillant et une aubergine scintillante pour créer le look d'un œil de projecteur pulsant.